Wie man ein künstlerisches Aktmodell wird

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Autor: Laura McKinney
Erstelldatum: 1 April 2021
Aktualisierungsdatum: 1 Juli 2024
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Wie man ein künstlerisches Aktmodell wird - Wissen
Wie man ein künstlerisches Aktmodell wird - Wissen

Inhalt

In diesem Artikel: Vorbereiten der EinstellungBereiten Sie sich auf askPoseTo vor, um die Sitzung abzuschließen16

Künstlerische Aktmodelle existieren seit der Zeit des antiken Griechenlands. Ihre Arbeit ist herausfordernd und lohnend zugleich. Wenn Sie ein künstlerisches Aktmodell werden möchten, müssen Sie sich mit Ihrem Körper wohlfühlen, wissen, wie man eine Reihe von Posen hält und was das richtige Protokoll ist. Dieser Artikel erklärt, wie man eingestellt wird, wie man arbeitet und wie man für einen Künstler posiert.


Stufen

Teil 1 Angestellt werden



  1. Füllen Sie die Kriterien aus, um ein Modell für künstlerischen Akt zu werden. Sie müssen nicht bereit für Paraden sein oder unrealistische Schönheitsstandards erfüllen.
    • Künstlerische Aktmodelle helfen Künstlern, den menschlichen Körper zu zeichnen, seine Nuancen und Strukturen zu verstehen.
    • Künstler suchen nicht unbedingt nach stereotypen Modellen, sie sind offen für alle Größen, Formen und ethnischen Ursprünge. Menschen, deren Körpertyp einzigartig oder asymmetrisch ist, sind eigentlich eher gefragt.
    • Um ein künstlerisches Aktmodell zu werden, ist es wichtig, dass Sie sich mit Ihrem Körper wohl fühlen.
    • Bevor Sie ein Aktmodel werden, müssen Sie sich wohl fühlen, um nackt zu posieren, ohne rot zu werden, sich zu bedecken oder nur die schmeichelhaftesten Teile Ihres Körpers zu zeigen.



  2. Bereiten Sie einen Lebenslauf vor. Nicht alle Künstler oder Kunstlehrer werden nach Ihrem Lebenslauf fragen, aber Sie sollten auf jeden Fall einen vorbereiten.
    • Sie können Ihren Lebenslauf auch dann ausfüllen, wenn Sie noch nie ein Aktmodel waren.
    • Ihr Lebenslauf ermöglicht es dem Künstler oder Lehrer, eine Vorstellung davon zu bekommen, wer Sie sind. Es ist wichtig, dass er Sie kennenlernen kann, denn es besteht eine vertrauensvolle, enge Beziehung zwischen dem Künstler und dem Model.
    • Schreiben Sie Ihre bisherigen Erfahrungen als Vorbild, Kunststudent, Schauspieler, Tänzer, Yogapraktiker oder jede andere Aktivität auf, die Sie als Vorbild nehmen könnten.


  3. Finde Arbeit als künstlerisches Aktmodell. Wenn Sie diesen Weg gehen wollen, müssen Sie nach Arbeit suchen.
    • Wenden Sie sich an eine lokale Kunstschule oder Universität, um herauszufinden, ob sie Kunstmodelle einstellen.
    • Sie können mit der Kunstabteilung beginnen. Fragen Sie, ob jemand beauftragt ist, Models für alle Kurse zu rekrutieren. Manchmal stellt jeder Ausbilder sein eigenes Modell ein.
    • Wenn Sie für einen Fotografen posieren möchten, recherchieren Sie auf den zahlreichen Websites, die Models mit Fotografen verbinden.
    • Kostenlose Werbeseiten schalten oft Anzeigen für Aktmodelle.
    • Sie sollten zuerst ein Model in einer Klasse sein und dann ein privates Vorbild übernehmen, wenn Sie diese Welt besser verstanden haben und sicher sind, dass Sie mit einem legitimen Künstler zusammenarbeiten werden.



  4. Besprechen Sie Einzelheiten im Voraus. Wenn Sie angestellt sind, ist es besser, dass Sie im Voraus wissen, wie hoch die Bezahlung und die Arbeitszeit sind.
    • Die Workshops dauern in der Regel 3 Stunden und umfassen mehrere Pausen und verschiedene Posen, die Sie 5, 10 oder 20 Minuten lang halten müssen.
    • Besprechen Sie die Länge, Anzahl und Art der Posen sowie die Anzahl der Pausen, auf die Sie Anspruch haben.
    • Besprechen Sie Ihre Vergütung und den Stundensatz, da dieser sehr unterschiedlich sein kann. Für Designer sind es in der Regel 10 bis 20 € pro Stunde und für Fotografen etwas mehr.

Teil 2 Immer bereit zu fragen



  1. Bereiten Sie Ihre Posen vor. Wir erwarten normalerweise 4 grundlegende Posen von künstlerischen Aktmodellen.
    • Dies sind die stehenden, sitzenden, geneigten und halb liegenden oder liegenden Positionen.
    • Stehende Posen erfordern, dass Sie auf unterschiedliche Weise stehen (Arme, Beine, Hände und Füße sind unterschiedlich positioniert). Möglicherweise müssen Sie Zubehör bereithalten oder verschiedene Gesichtsausdrücke übernehmen.
    • Die Schräglage erfordert normalerweise, dass Sie in einer bequemen Position auf dem Rücken auf einer Couch liegen.
    • Die halb zurückgelehnte Position erfordert, dass Sie sich auf den Bauch legen, während Sie Ihre Brust anheben, als würden Sie am Strand eine Zeitschrift lesen.
    • Es gibt vier grundlegende Posen, aber eine Vielzahl von Bewegungen und Gesten, die Sie ausführen können, um diese vier Posen zu animieren.


  2. Seien Sie ausdrucksstark. Denken Sie über Ihre persönlichen Erfahrungen nach, um interessante oder inspirierende Posen in Betracht zu ziehen. Körperliche Aktivität kann eine Quelle für gute Posen sein.
    • Ein gutes Modell sollte von den Zehenspitzen bis zu den Fingerspitzen ausdrucksstark sein können. Lart ist eine dynamische Disziplin, Ihre Posen sollten es auch sein!
    • Viele Modelle lassen sich von den in klassischen Werken dargestellten Posen inspirieren.
    • Yogastellungen werden oft verwendet, weil sie die Muskeln in interessanten und dynamischen Formen einbeziehen.


  3. Bereite dich darauf vor, jede Pose eine Weile zu halten. Mehrere Arten von Posen können für lange oder kurze Zeiträume gehalten werden. Es ist besser, bereit zu sein, sie für eine lange Zeit zu halten.
    • Die für eine Pose erforderliche Zeit kann durch einen dieser drei Begriffe beschrieben werden: Geste, kurze Pose und lange Belichtung.
    • Gesten sind Posen, die weniger als 3 Minuten dauern.
    • Kurze Posen dauern zwischen 3 und 20 Minuten und lange Belichtungen werden über mehrere 20-Minuten-Intervalle mit kurzen Pausen zwischen den einzelnen Pausen gehalten.
    • Lange Posen sind in der Regel die Norm in der Malerei und in der Bildhauerei, während für Zeichenkurse mehrere kurze Posen erforderlich sind.
    • Jede Klasse sollte mit einer Reihe von Gesten zum Aufwärmen beginnen.
    • Wenn Sie sich in der Mitte einer Langzeitbelichtung befinden und sich bewegen müssen, wird bei der Aufnahme jemand die Position Ihres Körpers markieren. Fragen Sie einfach: "Kann jemand retten? "


  4. Bereiten Sie Ihre "Modelltasche" vor. Sie müssen sich richtig auf Ihre Sitzung vorbereiten, damit Sie professionell sind und den Künstler nicht stören müssen, um ihn etwas zu fragen.
    • Das Wichtigste, was Sie mitbringen müssen, ist ein Bademantel, den Sie zwischen den einzelnen Posen tragen oder auf die Toilette gehen können.
    • Sie sollten aus hygienischen Gründen auch ein Handtuch oder eine Decke zum Sitzen mitbringen.
    • Bringen Sie Sandalen oder Klöppel zum schnellen An- und Ausziehen in den Pausen mit.
    • Sie könnten auch Wasser und einen Snack auf Sie haben.
    • Bringen Sie immer ein Terminkalender und einen Stift (oder Ihr Telefon) mit, um anstehende Termine aufzuzeichnen.


  5. Bereite deinen Körper vor. Sie müssen sauber sein und ein natürliches Aussehen haben.
    • Bevor Sie zur Sitzung gehen, duschen Sie sich und tragen Sie eine feuchtigkeitsspendende Lotion auf, da trockene Haut Sie möglicherweise stört, während Sie sich ausruhen.
    • Tragen Sie die Mindestmenge an Schmuck, sofern nicht anders erforderlich.
    • Sie sollten nicht viel Haarspray oder Make-up auftragen, es sei denn, dies ist erforderlich. Sie müssen so natürlich wie möglich aussehen.

Teil 3 Poser



  1. Zieh dich aus. Sobald Sie den Künstler getroffen haben und sich wohl fühlen, ist es Zeit, sich auszuziehen.
    • Sie haben wahrscheinlich Zugang zu einem privaten Umkleideraum oder zu einem versteckten Raum, in dem Sie sich umziehen können.
    • Nutzen Sie diesen privaten Ort, um sich auf die künstlerische Nacktsitzung zu konzentrieren und vorzubereiten. Zieh dich aus und ziehe Bademantel und Sandalen an.
    • Gehen Sie zu dem Ort, an dem Sie posieren werden. Nehmen Sie Ihre Stoppuhr, um die in jeder Pose verbrachte Zeit aufzuzeichnen.


  2. Ziehen Sie Bademantel und Sandalen aus. Ihr Künstler bestimmt einen Ort, an dem Sie Ihre Sachen während der Sitzung unterbringen können.
    • Wenn Sie sitzen oder liegen, ist es besser, wenn Sie auf einem Handtuch oder einem Laken sitzen. Vielleicht gibt dir der Künstler, was du brauchst, sonst kannst du immer dein eigenes Geschäft mitbringen.
    • Wenn Sie kein Handtuch haben, wird dringend empfohlen, dass Sie Ihr Kleid beim Sitzen unter sich platzieren.
    • Einige Künstler zeichnen sogar gerne zusätzliche "Vorhänge".


  3. Folgen Sie den Anweisungen des Künstlers. Halte deinen Körper und deine Augen ruhig. Es ist wichtig, dass Sie dem Künstler gut zuhören, damit die Sitzung erfolgreich ist.
    • Es ist ratsam, den Blick auf einen bestimmten Ort zu richten. Schauen Sie den Künstler nicht an, es sei denn, Sie werden ausdrücklich dazu aufgefordert.
    • Sei entspannt in deiner Pose, aber nicht zu sehr, um dich nicht von deiner ursprünglichen Position zu bewegen.
    • Möglicherweise werden Sie gebeten, Ihre Posen zeitlich festzulegen, oder der Künstler selbst wird Ihnen mitteilen, wann Sie sich entspannen können.
    • Wenn Sie sich nicht sicher sind, was der Künstler meint, haben Sie keine Angst, ihn um Klarstellung zu bitten. Es ist viel besser als eine schlechte Pose.
    • Wenn Sie aufgefordert werden, eine zu schwierige Pose zu halten, ist es besser, sie klar auszudrücken, als zu versuchen, sie um jeden Preis zu halten.
    • Der Künstler wird es mit Sicherheit vorziehen, dass Sie für eine bestimmte Zeit eine zufriedenstellende Pose einnehmen können, anstatt von vorne anfangen zu müssen.

Teil 4 Beende das Meeting



  1. Zieh dich an. Wenn Sie fertig sind, ziehen Sie Ihren Bademantel an und kehren Sie in Ihre Umkleidekabine zurück, um sich anzuziehen.
    • Vergessen Sie nicht, im Studio Geschäfte zu machen.
    • Sie sollten bequeme Kleidung tragen.
    • Es ist ratsam, eine Tasche zum Anziehen Ihres Kleides oder Handtuchs mitzunehmen, damit Sie wissen, was Sie nach Ihrer Sitzung waschen müssen.


  2. Bereiten Sie sich darauf vor, sich vom Künstler zu verabschieden. Dann können Sie zukünftige Sitzungen besprechen.
    • Halten Sie Ihr Tagebuch und Ihren Stift bereit, wenn Sie den Umkleideraum verlassen, falls der Künstler wieder mit Ihnen zusammenarbeiten möchte.
    • Es ist auch ratsam, Ihre Visitenkarte so vorzubereiten, dass Sie sie dem Künstler geben können.
    • Bitten Sie ihn, Ihnen eine Rückkehr zu geben.
    • Wenn Sie mehrere Male mit dem Künstler zusammengearbeitet haben, können Sie ihn sogar bitten, ein Empfehlungsschreiben zu schreiben, um Ihnen bei der Realisierung zukünftiger Beschäftigungsmöglichkeiten zu helfen.


  3. Bleiben Sie mit Ihrem Künstler in Kontakt Wenn Sie wieder eingestellt werden möchten, müssen Sie Ihre Begeisterung und Initiative zeigen.
    • Rufen Sie ihn an oder senden Sie ihm einen, um einen Termin für die nächste Sitzung zu vereinbaren.
    • Wenn Sie nicht sofort eine weitere Sitzung planen, wenden Sie sich einige Wochen nach der Sitzung an ihn, um herauszufinden, ob erneut Modelle benötigt werden.
    • Wenn Sie eine gute Arbeitsbeziehung aufgebaut haben, bitten Sie ihn, Ihnen andere Kontakte zu geben.